EZLN: 20 Y 10 El FUEGO Y LA PALABRA

L

Toda movilización social que marque una época tiene su música de fondo: sus canciones, sus himnos, un soundtrack. Es decir, el sonido que capta su espíritu y lo evoca. La movilización -nacional e internacional- generada por el Ejército Zapatista de Liberación Nacional (EZLN) tiene el suyo y ha sido recogido en este álbum de cuatro discos editados por la revista Rebeldía bajo el título de El fuego y la palabra.

Se trata de 82 canciones que testimonian y celebran el levantamiento zapatista y su impacto social y político. La recopilación y selección fue hecha por Ignacio Pineda y remasterizada en el estudio del Foro Alicia, sede emblemática del zapatismo chilango. Cada disco del álbum tiene un título: Fuego, Palabra, Resistencia, Dignidad.

VOLUMEN 1 - FUEGO




En Fuego -explica Pineda- "están los grupos internacionalistas extranjeros que han apoyado la causa zapatista: vascos, franceses, españoles, chilenos, argentinos, brasileños, venezolanos, chicanos y otros estadounidenses". Hay nombres como Fermín Muguruza, Mano Negra, Sargento García, Manu Chao, Hechos Contra el Decoro, Aztlán Unideground, Kortátu...

01 brigadistak / FERMÍN MUGURUZA
02 un mundo donde quepan muchos mundos / HECHOS CONTRA EL DECORO
03 el pueblo unido jamás será vencido / BANDA BASSOTTI
04 somos viento / AMPARANOIA
05 zapata / ARPIONI
06 begi estalitako indioa / SEGARROI
07 alerta guerrillas / TODOS TUS MUERTOS
08 revolution / AZTLÁN UNDERGROUND
09 resiste chiapas / 99 POSSE
10 monólogo a opéido ouvido / CHICO SCIENCE - NAÇÃO ZUMBI
11 long long nite / MANO NEGRA
12 qué palique / SARGENTO GARCÍA
13 casas de cartón / LA BANDA DE LA BANANA VOLADORA
14 guerrillero / OZOMATLI
15 babilonia / DUSMINGUET
16 todos somos ramonas / QUETZAL
17 brigadistes internacionals / DR. CALYPSO
18 la línea del frente / KORTÁTU
19 corrido zapatista / LOS MISERABLES
20 carcelero / COJÓN PRIETO Y LOS GUAJOLOTES
21 clandestino / MANU CHAO
22 himno zapatista / FLOR DE FANGO


VOLUMEN 2 - PALABRA


Palabra acoge a autores y compositores mexicanos o extranjeros que aunque no necesariamente aluden al movimiento zapatista, sí reflejan el clima social en que surge y evoluciona el EZLN. En este volumen se encuentran las canciones de Lila Downs, Café Tacuba, Joaquín Sabina, León Chávez Texeiro, Arturo Meza, Gerardo Enciso, León Gieco, Rafael Catana, Pedro Guerra, Real de Catorce y Nina Galindo, entre otros.

01 tiempos híbridos / ROCKDRIGO GONZÁLEZ

02 en esta ciudad / LEÓN CHÁVEZ TEIXEIRO
03 la rebeldía de la luz / ARTURO MEZA
04 flores de color de la mentira / CAFÉ TACUBA
05 daga / GERARDO ENCISO
06 emiliano zapata / MARINA ROSELL
07 méxico insurgente / ISMAEL SERRANO
08 ramona / ROBERTO GONZÁLEZ
09 sr. durito y yo / LEÓN GIECO
10 declaración de principios / SANTIAGO FELIÚ
11 cachos / LETICIA SERVÍN
12 pueblo de patinetas / RAFAEL CATANA
13 contra el poder / PEDRO GUERRA
14 como un dolor de muelas / JOAQUÍN SABINA
15 crecimiento cero / REAL DE CATORCE
16 preguntas desde un ocho de marzo / VICENTE FELIÚ
17 para que conste / GUILLERMO VELÁZQUEZ
18 smog / LILA DOWNS
19 donde el hierro mata / SANTIAGO BEHM
20 moraleja / DURITO Y LOS TWIN TONES
21 himno zapatista / NINA GALINDO


VOLUMEN 3 - RESISTENCIA


El tercer disco, Resistencia, recoge a grupos mexicanos de ska y reggae caracterizados por combinar su quehacer musical con el compromiso social, a contracorriente de las modas que trata de imponer la gran ndustria de la música comercial: Salario Mínimo, Los Rastrillos, La Tremenda Korte, Tijuana No, Panteón Rococó, Salón Victoria, La Sonora Skandalera y Maldita Vecindad.

01 himno zapatista / SALARIO MÍNIMO

02 vaya / LOS RASTRILLOS
03 libertadores del babylon / LA YAGA
04 wake up / NANA PANCHA
05 yo no vengo / LA TREMENDA KORTE
06 declaración de principios / SALARIO MÍNIMO
07 el fantasma del sur / BOSQUIMANOS
08 planeta / ANTIDOPING
09 transgresores de la ley / TIJUANA NO
10 insurgente / LA SECTA KORE
11 marcos hall / PANTEÓN ROCOCÓ
12 zapata bophal / SALÓN VICTORIA
13 sin rostro / LA SONORA SKANDALERA
14 el barzón / MALDITA VECINDAD Y LOS HIJOS DEL QUINTO PATIO
15 tiempos muertos / LOS DE ABAJO
16 cosa buena / MESCALITO
17 en los brazos de babylon / LA COMUNA
18 yo digo no / LA REVUELTA PROPIA
19 gracias compañeros musicales / PANTEÓN ROCOCÓ


VOLUMEN 4 - DIGNIDAD


Dignidad, título del cuarto disco, incluye a los músicos de las comunidades zapatistas en grabaciones de campo, mezcladas y remasterizadas. En ellas, los protagonistas de uno de los movimientos sociales más trascendentes de los últimos años hacen la crónica musical de su propia lucha, sobre todo mediante cumbias y corridos. Hay insurgentes, comandantes y bases de apoyo de EZLN que entregan su música y sus canciones en este volumen.

01 mañanitas revolucionarias / DOS VIENTOS DE VOZ Y FUEGO
02 himno zapatista / DOS VIENTOS DE VOZ Y FUEGO
03 combate de ocosingo / DOS VIENTOS DE VOZ Y FUEGO
04 toma de ocosingo / PERSEGUIDOS MAGONISTAS
05 porque esto ya comenzó / DOS VIENTOS DE VOZ Y FUEGO
06 ven, ven, ven / COLECTIVO POLHO
07 héroes y mártires / JÓVENES ZAPATISTAS DEL SUR
08 año de 94 / JÓVENES ZAPATISTAS DEL SUR
09 no nos dejaremos / LA COMANDANCIA
10 fundación del municipio / DOS VIENTOS DE VOZ Y FUEGO
11 compañeros insurgentes / GRUPO 17 DE NOVIEMBRE
12 solicitando parcela / DOS VIENTOS DE VOZ Y FUEGO
13 primero de enero / LOS CONTINUADORES DE LOS VETERANOS DEL SUR
14 placas inolvidables / LOS RELÁMPAGOS DEL NORTE DE CHIAPAS
15 el insurgente / TRÍO MONTAÑA
16 la cumbia del insurgente / TRÍO MONTAÑA
17 17 de noviembre / TRÍO MONTAÑA
18 traición del 95 / LOS MAGONISTAS PERSEGUIDOS
19 el deber de las mujeres / LOS MAGONISTAS PERSEGUIDOS
20 corrido de la selva / EL COMANDANTE DAVID
21 diana revolucionaria / COLECTIVO MUSICAL DE SAN JOSÉ DEL RÍO

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Pantalla de sangre, Las 50 peliculas mas salvajes de la historia del cine gore

En realidad, no son las más salvajes, pero si se podría decir que algunas están entre las más salvajes y otras entre las más atractivas.

"Cuatro décadas de sangre, tripas y decapitaciones revisadas a través de los 50 títulos más salvajes. Una explosión de hemoglobina que salpica a zombies, asesinos en serie, necrófilos, mutantes, alienígenas y dementes con cara de pocos amigos. Si perdiste la cabeza con burradas como La Matanza de Texas, Zombie Holocausto, El Asesino del Taladro, Bad Taste y tantas otras joyas del celuloide pringoso, sin duda esta es tu guía definitiva. "

Como plus checate este videito con las 25 mejore muerte gore del cine, ya sabes solo aqui en Hechizo de luna!!!
Ah! No sean cabrones, voten y mandenme sus comentarios ojetes, no nadamas descargen y ni las putas gracias dan!!!

Puissance

Es una banda de origen sueco cuyos orígenes se remontan a 1993, la banda es bastante polémica y dada su actitud misántropo/belicosa son constantemente asociados con la escena blacker de aquel país. Esta formada únicamente por dos miembros Henry Möller y Frederik Söderlund (tuve que googlear los nombres) y su sonido es clasificado como Martial Neoclassical.

A nivel musical la banda es muy buena, cuentan con una base de sintetizadores y sampleos que son respaldados con distintos instrumentos. Probablemente lo más destacable es la forma en que están ensamblados los temas, pues las atmósferas voraces , opresivas y apocalípticas logradas por la banda son, a mi gusto, su principal atractivo. Las letras son una parte de suma importancia respecto al concepto de la banda, pues a pesar de ser escasas, cuando aparecen lo hacen en forma de discursos o narraciones (Mother of disease es un claro ejemplo), dotan de un gran transfondo a los temas. Su hilo discursivo se centra en la autodestrucción, la exterminacion de la miserable existencia a la que estamos limitados los humanos y en general el odio sistemático hacia todo ser vivo. .

Definitivamente son ideales cuestionables y con los que muchos estarán en contra. No obstante siempre resulta interesante comprender los mecanismo psicológicos tras dicho tipo de razonamientos y como se proyecta esto en la música. Existe la posibilidad de que dichos mecanismos únicamente resulten interesantes para mí, especialmente considerando mis múltiples manías. Es un disco que recomiendo en especial para los ajenos al género, pues sin lugar a dudas representara una novedosa travesía auditiva.

Descarga el disco de Sorhin & Puissance 2002 Aqui!!!

Video de otro disco de Puissance!!!

Shoegaze

Por Salvador Cañas

Durante el transcurso de la historia del rock, este se ha transformado, mutado y evolucionado en diversos géneros que reconocemos por su construcción en la partitura y su dirección lírica. A finales de la década de los ochenta, fuimos sorprendidos por un género que ha sabido sobrevivir hasta nuestros días, me refiero al Shoegaze. Esta posibilidad musical abrió un camino interesante e importante en la historia del rock que desde la década de los setenta y ochenta mostraba estas otras posibilidades y transformaciones, donde proyectos como The Velvet Underground, The Jesus And Mary Chain y Cocteua Twins, proporcionaron los cimientos de esta nueva categoría musical.

El Shoegaze, surgido en el Reino Unido y bautizado así por la prensa debido a la costumbre que tenían los integrantes de las bandas de tocar mirando hacia el suelo, sin hacer contacto visual con su público (en inglés, el término proviene de "shoe" (zapato) y "gazing", del verbo gaze, que significa mirar fijamente a alguien o algo). Pero no solo esta característica en el escenario fue lo que identificó a esta experiencia musical. Las guitarras con retroalimentación, ruidosas y a la vez melódicas, plagadas de pedales de efectos como el flanger, reverb o chorus, los largos ambientes que creaban y sus letras, entre sombrías y melancólicas (la mayor parte del tiempo susurradas), eran los medios identificativos de estos proyectos.

El esplendor de esta propuesta fue marcado por grupos como; My Bloody Valentine, Lush y Slowdive entre otros, quienes supieron ejecutar una formula que hasta nuestros días sigue en boga y que se ha extendido no solo en toda Europa y América, sino también ha emigrado a latitudes asiáticas, caso que trataremos desde la perspectiva japonesa.

Me es grato que podamos acercarnos a la reflexión del J-Rock o la J-Music, sin tener que dirigirnos directamente al Visual Kei, siendo que desde este apreciado país podemos disfrutar de distintas propuestas como la electrónica en sus diversas posibilidades, el Noise, el Shibuya Kei, entre muchos otros y, por supuesto el Shoegaze de ojos rasgados del cual hablaremos en esta ocasión.

En lo particular ha sido muy placentero poder escuchar grupos de Shoegaze japoneses, sin duda ejecutan un estilo muy en deuda con el occidente, sin embargo, podemos decir que su aportación a este género es interesante y muy marcada por el tono de voz que tienen los asiáticos. Por otro lado, me parece que hablar de ellos es prescindible ya que este tipo de grupos jamás los escucharemos en la radio mexicana y en lo que consta al mercado, será

imposible encontrar discos de estos grupos Shogazers en las tiendas que acostumbran manejar música de importación.

Daremos un paseo por algunas propuestas como; Clams, Hartfield, Sleepy Abby y la que sin duda con más fama Asobi Seksu. Todos ellos enmarcados en el estilo Shoegaze, han dotado desde su perspectiva una forma de hacer y llevar a cabo este estilo de las llamadas atmósferas y guitarras disonantes.

Clams es un proyecto aun joven que solamente cuenta con el Ep Sakura River y su álbum homónimo. Su estilo en ocasiones coquetea con el Dream Pop, seguramente la voz les recordara a la cantante de Cranes y, a pesar de sus influencias a mi parecer generan una excelente tentativa de calidad para el porvenir de este género desde Asia.

Hartfield por su parte, nos muestra un estilo muy depurado, a pesar, de solo tener dos álbumes, que nos remite a los apabullantes y ensordecedores abusos de las guitarras Shogazers, dejando por su puesto espléndidas resonancias en nuestros oídos. Las voces de Yukari Tanaka y Takateru Kagawa le otorgan una personalidad frente a otras bandas de su especie.

Sleepy Abby, es otro generoso grupo que logra a través de su trabajo marcar un magnifico equilibrio entre las guitarras, las atmósferas y la significativa voz, que en ocasiones nos puede recordar a la de Tom Yorke. Esta propuesta se muestra muy salpicada de tintes Shoegazers que de igual manera coquetean con el Dream Pop y Post Rock. Bajo estos lineamientos sus álbumes consiguen seducir al escucha al paso por ellos.

Asobi Seksu, (Sexo Juguetón, en japonés). Banda Liderada por Yuki Chukidate de origen japonés pero radicada en Nueva York, es otra de las principales figuras de la escena Shoegaze. Con una discografía de cuatro álbumes; esta mujer de voz hermosa, logra cautivar al escucha desde el primer tema a través de la pulcra propuesta de este cuarteto, que logra un equilibrio entre las guitarras distorsionadas, los pasajes tenues y la tesitura de Yuki, que desde 2004 han logrado provocar excelente distinción en este escena.

Coaltar Of The Deepers, Guitar, Lominous Orange, Cruyff In The Bedroom, Cosmeticdust, Hour Music, entre otros; son propuestas de igual manera enmarcados en esta deliciosa posibilidad musical y, que gracias a la red y al trabajo de muchos melómanos hemos podido conocer a través de la actividad del Blog.

Finalizando, podemos decir que estas propuestas musicales japonesas, valen mucho el riesgo de revisarse y aventurarse a ellas; disfrutar de un estilo que seguramente los transportara en el tiempo y el espacio a través largas atmósferas y hermosas voces de tonalidad y timbre propiamente asiáticos.

Y esto suena asi...